Reviews Film Listening to Kenny G

Reviews Film Listening to Kenny G

Reviews Film Listening to Kenny GFilm dokumenter baru Penny Lane “Listening to Kenny G” bisa dengan mudah diberi judul “Citizen G.” Dibutuhkan pendekatan prismatik, segala kemungkinan-sudut terhadap subjeknya, superstar saksofon dan instrumentalis terlaris Kenny G, tetapi tidak pernah cukup menggambarkannya dengan cara yang sepenuhnya memuaskan. Tentu saja mungkin tidak ada yang “dipikirkan” dalam pengertian itu.

Reviews Film Listening to Kenny G

Reviews Film Listening to Kenny G

24framespersecond – Agak aneh melihat subjek judul begitu terbuka dan transparan dengan Lane dan krunya, membiarkan mereka masuk ke rumah dan studionya dan membawa mereka mengunjungi sekolah menengah lamanya di Seattle, hanya untuk tiba di setengah jalan di film dan menyadari bahwa dia belum benar-benar menunjukkan banyak hal kepada kita sama sekali, dan sepertinya tidak. Mendengarkan dia berbicara tentang musik seperti mendengarkan seorang pria berbicara tentang bagaimana dia belajar sendiri bermain blackjack dan sampai pada titik di mana dia bisa pergi ke Atlantic City setiap akhir pekan dan pulang dengan uang di sakunya. Dia membuatnya terdengar seolah-olah kesuksesan di industri musik berasal dari kode yang dapat dipecahkan oleh orang-orang tertentu jika mereka memiliki kombinasi bakat, koneksi, dan etos kerja yang tepat. Dia mungkin benar, tapi gembira bukan.

Baca juga : Reviews Film The Drummer

Dia adalah ikon kepercayaan diri yang bisa dilakukan, pasti. Dia berbicara banyak tentang bagaimana pendiri rekaman Arista Clive Davis , subjek wawancara Lane lainnya, mendengarkan dia bermain di Seattle dan segera mengontraknya dan mencoba mengubahnya menjadi bintang ritme dan blues dengan memasangkannya dengan vokalis Kashif dan menyembunyikan etnisitasnya melalui trik fotografi dan desain pada kemasan. (“Mereka ingin memastikan tidak ada yang tahu bahwa saya berkulit putih,” katanya.) Kami juga belajar tentang semua hal lain yang dia pelajari sendiri bagaimana melakukannya dengan sangat baik, termasuk mengemudikan pesawat, bermain golf, dan membesarkan kedua putranya. (G memberi tahu kita bahwa dia ingin menjadi ayah terhebat sepanjang masa, dan film itu dengan tepat menyadari bahwa tidak ada gunanya mencoba menutup pernyataan itu.)

Seperti yang disajikan oleh Lane, Kenny G (lahir Kenny Gorelick, seorang anak Yahudi yang menggambarkan dirinya sendiri dari Seattle) memancarkan sedikit kegigihan Tom Cruise yang lembut namun tidak dapat disangkal efektif. Dia tangguh karena semua hal yang telah dia lakukan (beberapa di antaranya tidak mungkin), dan karena dia menguasai citranya di awal karirnya dan tidak pernah harus melepaskannya karena tidak ada perdebatan dengan kesuksesan. Penatalayanannya sendiri menghasilkan hit instrumental yang lebih banyak dan lebih besar daripada yang pernah dilihat siapa pun sebelumnya, dimulai dengan ” Songbird ” dan berlanjut hingga “Silhouette,” yang sama besarnya, dan terus-menerus.

Serangkaian kritikus dan cendekiawan dan tokoh industri mencoba menganalisis dengan tepat apa yang membuat Kenny G begitu populer. Mentor sekolah menengahnya, komposer dan pemain James Gardiner, berspekulasi bahwa itu adalah permainan nada panjang virtuoso yang melakukannya, sementara Ben Ratliff, seorang penulis musik dan film untuk New York Times , berspekulasi (secara tidak langsung) bahwa Kenny G adalah sukses karena dia berhasil menceraikan dirinya dari setiap tradisi yang mungkin berdampak buruk pada dirinya jika dia dihakimi sehubungan dengan itu. Dia tidak bermain jazz, tepatnya (lebih mudah mendengarkan dengan sedikit jazziness), dan dia bukan pemimpin band seperti kebanyakan pahlawan jazz (jika ada, G seperti penemuan ahli teknis Davis lainnya, Whitney Houston, seorang pemain superstar yang perlu ditempatkan di depan band dan mikrofon sebagai elemen dominan agar sepenuhnya efektif—walaupun setidaknya Houston dapat menunjukkan jiwa kapan pun dibutuhkan).

Ada poin di awal dokumenter ini di mana Anda mungkin bertanya-tanya apakah itu perlu menjadi fitur (Anda dapat membayangkan potongan “60 Menit” melakukan pekerjaan dengan efektif), tetapi ketika Lane menjauh dari pria itu dan fokus pada rincian bisnis musik, batas pemahaman baru terbuka. Kenny G mengenali dirinya sebagai produk sejak dini, merangkulnya, terhubung dengan audiensnya, dan tidak pernah menoleh ke belakang.

Apakah musiknya benar-benar memenuhi syarat sebagai jenis jazz apa pun tidak penting. Dan bahkan jika itu erat dengan percakapan, Anda masih harus membayangkan Kenny G membaca potongan takedown dari rakit di kolam berbentuk ginjal, di belakang salah satu dari banyak rumah besar yang dia beli dengan kekayaan yang dia kumpulkan memberi orang-orang apa yang tidak mereka lakukan. tidak tahu yang mereka inginkan.